15 عرضًا سينمائيًا صعدت تمامًا إلى القمة

سواء عن طريق التوجيه أو التصميم الإبداعي لممثليهم ، هؤلاء خلال أفضل عروض الأفلام. هناك طرق مختلفة للتمثيل ، من Strasberg إلى Stanislavski ، والتي تنطوي على تقنيات شاملة تمامًا مثل التخلي تمامًا عن هوية الممثل من أجل أن يصبح شخصية ، أو الوصول إلى المشاعر العميقة من أجل تجسيد كل سلوكياتهم وغرابة الأطوار. يمكن أن يؤدي اتباعهم في كثير من الأحيان إلى عروض قوية تزيل أي أثر لمراوغات الممثل لصالح شيء أكثر بروزًا وإبهارًا.

يمكن أن تؤدي أيضًا إلى تفسيرات متقنة تتاخم المعسكر ، والشعور بأن الشخصية ليس لها قاعدة أساسية للواقعية. غالبًا ما يكون للعروض السينمائية الفائقة مكانها في أفلام النوع مثل الرعب والخيال العلمي ، حيث غالبًا ما يتم تجنب الواقعية لصالح ما هو ممتع وصادم ، ولكن في بعض الأحيان يمكن أن تظهر في أكثر ميلودراما جدية. يعتمد ما إذا كانوا يضيفون فيلمًا أو ينتقصون منه على ما يقصدون تحقيقه ، ولكن حتى في أكثر حالاتهم معارضة للسرد ، فهم لا شيء إن لم يكن ممتعًا.

15 جيم كاري – القناع

حظي جيم كاري بسنة لافتة في عام 1994 مع عرضين رائعين في فيلم غبي وأغبى و القناع، ولكن الأخير هو الذي حظي بأكبر قدر من الاهتمام. حتى بدون البدلة الصفراء الزاهية والماكياج الأخضر ، كان كاري بالفعل شخصية كرتونية مشي. بصفته البطل الخارق الشرير ، سمح كاري لمهاراته التهريجية وسحره مع الانطباعات بأخذها بعيدًا ، وأحب الجمهور كل دقيقة من الرحلة البرية.

14 هيث ليدجر – فارس الظلام

لطالما كان عدو باتمان في القمة ، لكن تفسير هيث ليدجر لـ Clown Prince of Crime كان مختلفًا في فارس الظلام. تجاوز ليدجر طاقة سيزار روميرو الملتهبة والمجرم المتواطئ لجاك نيكلسون ليصنع وحشًا راديكاليًا حقًا. ما جعل جوكر ليدجر غير مستقر إلى هذا الحد لم يكن مجرد ضحكته الشريرة ونكاته العملية ، ولكن عدم قدرته على التنبؤ ، مما ساعده على التغلب على Caped Crusader وحصل ليدجر على جائزة الأوسكار بعد وفاته عن الأداء.

13 نيكولاس كيج – قبلة مصاص الدماء

في الخارج ، يبدو أن نيكولاس كيج قد نجح في الخروج من الانهيارات المهنية ، على الرغم من أن معظم ترشيحات Cage لجوائز الأوسكار جاءت من عروضه الأكثر تقييدًا. قبل وقت طويل من لعب Cage دور Dracula رينفيلد، ظهر كمصاص دماء زائف في قبلة مصاص الدماء، كوميديا ​​رعب تدور حول مدير تنفيذي للنشر يعتقد بشكل كامل أن شخصًا سوككوبوس قد حوله إلى مخلوق الليل. من المعجبين بالتعبيرية الألمانية ، فإن تقنياته التجريبية تحول هذا إلى واحد من أعنف عروض Cage، مما يسعد فناني الميم في كل مكان.

12 آل باتشينو – سكارفيس

قدم آل باتشينو العديد من العروض الرائعة على مدار مسيرته الطويلة ، لكن توني مونتانا شارك فيها سكارفيس لا يزال أحد أفضل ما لديه. بينما يمكن أن يكون التنافر في أفلام مثل حرارة عندما لا يجلب أي شخص آخر خط توصيل عاطفي ، فإنه يعمل في فيلم جريمة تشويق عن زعيم الجريمة الكوبي. إن رجولية توني هي ما يبقيه على قيد الحياة ، ويعرف باتشينو كيف يضفي نكهة لاتينية معينة على غريزة البقاء.

11 جاك نيكلسون – الساطع

جزء من جاذبية ستانلي كوبريك الساطع هو الرهبة البطيئة والوشيكة التي تلقي بظلالها على الفيلم مثل الجبال المغطاة بالثلوج حول فندق Overlook Hotel. ينعكس ذلك أيضًا في أداء جاك نيكلسون باعتباره المشرف على الفندق لفصل الشتاء ، وهو روائي يأمل في إكمال مخطوطته بهدوء نسبي. مع انتقال قدرته العقلية ، تتأرجح قبضته على الواقع ، إلى أن يطارد زوجته وابنه بفأس في أحد أكثر مشاهد سينما الرعب إثارة.

10 كريس تاكر – العنصر الخامس

عندما ظهر كريس تاكر في العنصر الخامس كان مثل هزة من الكهرباء. لعب دور روبي رود ، ظاهرة الترفيه الخنثوية التي تعمل بالميكروفون على مركبة فضائية فاخرة ، ترك سائق سيارة الأجرة المستقبلي لبروس ويليس في حيرة من أمره. ليس من الصعب معرفة السبب – فهو يتمايل ويتمايل كما لو كان يمتلك المؤامرة حتى بينما يحاول كوربان دالاس إنقاذ المجرة ، وعلى الرغم من أن البعض قد يشعر بأنه يفسد الفيلم بأداء واحد، إن مقدمة شخصيته هي التي تدفعه إلى الأمام حقًا.

9 جورج سي سكوت – دكتور سترينجلوف

كان جورج سي سكوت معروفًا بجلبه الجاذبية إلى شخصيات أكبر من الحياة من الجنرال باتون إلى إبينيزر سكروج. عندما ظهر في ستانلي كوبريك دكتور سترينجلوف كجنرال تورغيدسون ، أراد أن يلعب الدور بشكل مستقيم ، لكن كوبريك شجعه على لعب دور صقر حربي خارج عن السيطرة. ربما كان سكوت يكره الأداء الذي قدمه في الفيلم ، لكن مونولوجه في غرفة الحرب هو أحد أبرز أحداثه ، وفقدان سكوت أعصابه سيصبح سمة مميزة في أفلامه اللاحقة.

8 بروس كامبل – جيش الظلام

في الاول الشر مات فيلم ، لعب بروس كامبل دور الرماد بشكل تقليدي حتى آخر نصف ساعة. التتمة ، التي أخذت انحرافًا شديدًا في المعسكر ، شهدت منح كامبل شخصية آش قليلاً مع زيادة خطر الاستحواذ الشيطاني. في الفيلم الثالث جيش الظلام، في مواجهة قوى الظلام التي أطلقها Necronomicon ، تحوله إلى مهووس واسع العينين ، يمسك بالمنشار ويضحك بهذيان أثناء الجري في السخانات من شراب الذرة الأحمر.

7 إيدي ريدماين – كوكب المشتري تصاعديا

مع شفرات الأسطوانة الفضائية وتشانينج تاتوم الذي يلعب دور مستذئب خارج الأرض ، بدا أن إيدي ريدماين سيكون في المنزل تمامًا في كوكب المشتري تصاعديا مثل Balem Abrasax ، أول ابتدائي غريب الأطوار لمنزله. عرف ريدماين فقط أنه كان في أوبرا فضائية كبيرة على قدم المساواة حرب النجوم، وشبع ملكه المهووس بالغرور بكل أنواع السلوكيات الغريبة ، من صوته مارلين مونرو إلى حركات جسده الرشيقة. في بعض الأحيان ، يكون أداء Redmayne مشتتًا ، ولكن قد يكون ذلك بسبب شعور بقية الفيلم بالابتعاد عن المقارنة.

6 دينيس هوبر – بلو فلفيت

مثل باتشينو أو كيج ، حقق دينيس هوبر مسيرة مهنية من إحضار وعاءه إلى درجة الغليان. في المخمل الأزرق إن فرانك بوث عديم الرحمة وحقير بقدر ما يمكن أن تكون عليه الشخصية ، وعنفه ضد الشخصيات النسائية في قلب لغز القتل ليس لضعاف القلوب. في بعض الأحيان ، يمكن أن تبدو شخصيات مثل فرانك وكأنها مغفل مبالغ فيه ، بدون أساس في الحياة الواقعية ، لكن الشيء الأكثر رعبا في أداء هوبر في الفيلم هو أنه يجعلك تعتقد بوجودها.

5 توم كروز – تروبيك ثاندر

هناك العديد من العروض التي يمكن القول إنها تجاوزت القمة في الرعد الاستوائي، اعتمادًا بشكل خاص على تفسير المعجبين لعازر روبرت داوني جونيور ، ولكن أبرزها هو فيلم Les Grossman من Tom Cruise. معروف عادة بالمشاركة في أكثر الأعمال المثيرة في الفيلم، هنا كروز هو محاكاة ساخرة صارخة لجشع الشركات وتأثيراته على النزاهة الفنية. إنه أيضًا على خلاف مع كل ما يُتهم كروز وأفلامه الرائجة بتمثيله ، وهي شهادة على موهبته ولعبته أنه كان على استعداد للتعامل مع مثل هذا الدور الأيسر.

4 جيمس ماكافوي – سبليت

بعض تم إثبات مدى الممثلين العظماء من خلال عرضين، ولكن في ينقسم يوضح James McAvoy قدرته الخارقة على الاختفاء في شخصيات مختلفة في نفس الشخص. بصفته خاطفًا وقاتلًا متسلسلًا يعاني من اضطراب شديد في الشخصية الانفصالية ، تتخذ الشخصية المركزية لـ McAvoy أشكالًا مختلفة ، من الأولاد الصغار إلى النساء البالغات ، مع تقدم الفيلم. إنه لا يغير الطريقة التي يتحدث بها فحسب ، بل يغير أيضًا لغة جسده وحتى الطريقة التي يمسك بها عضلات وجهه.

3 ميشيل فايفر – عودة باتمان

عرضت أفلام باتمان للمخرج تيم بيرتون نفسها للمبالغة في تناول مادة مصدر الكتاب الهزلي ، لكن كاتوومان ميشيل فايفر في عودة باتمان كان شيئًا مختلفًا. كان تحولها من سيلينا كايل المتقلبة إلى الحارس المقنع متباينًا بما يكفي لجعل المعجبين يعتقدون أنها كانت شخصين مختلفين تمامًا. كانت تلعق ، تلعق يديها ، وتميئ ، لكن بحلول نهاية الفيلم ، عندما فقدت معظم قبضتها على الواقع وسيطرت الأنا المتغيرة ، لم يكن الأمر كله عبارة عن النعناع البري وفرك البطن بل مأساة خالصة.

2 فيليم دافو – المنارة

أداء ويليم دافو في المنارة هو أعلى من أي شيء آخر قام به على الإطلاق ، والذي يمثل إنجازًا في ظل مهنة مليئة بالشخصيات الفوضوية. بصفته النصف الأكبر من طاقم تصريف الأعمال المكون من رجلين ، فقد أشرف على منارة في أوائل القرن العشرين لعدة أشهر. مع مرور الوقت ، وهو محاصر في عزلة بعيدة ، يبدأ في الانهيار لدرجة أن شخصيته تبدأ في الاندماج مع الأساطير البحرية التي يحبها ، وتتحول حواف الواقع والخيال إلى رغوة رغوية.

1 جلين كلوز – 101 Dalmations

قبل أن تُحب إيما ستون جيلًا جديدًا من Cruella de Vil ، جسدت Glenn Close أسلوبها وشرورها في 101 كلب مرقش. كان أداء كلوز صاخبًا ومنحطًا مثل الملابس الراقية التي كانت ترتديها ، لكنها كانت ملتزمة تمامًا بإحياء شرير متحرك من ديزني. لقد فهمت ذلك عندما خلال أفضل عروض الأفلام خدمت القصة ، يمكن أن تكون مكونًا أساسيًا للارتقاء بالفيلم.