فيلم الرعب النفسي البولندي الأقل شهرة هذا يجب مشاهدته
في الوقت الحاضر ، من الصعب الاختيار الموضوعي لأي من استوديوهات الرسوم المتحركة الكبرى – Ghibli أو Disney أو Pixar – هي حاليًا الشركة الإبداعية الرائدة. ولكن ، في بعض الأحيان ، خاصة فيما يتعلق بالرسوم المتحركة ، لا يعني الحجم الأكبر بالضرورة أفضل. اقتلها واترك هذه المدينةو الذي أنتجه استوديو صغير وأخرجه فنان وصانع أفلام بولندي ماريوس ويلكزينسكي، عبارة عن جولة قوية من حكاية البالغين ، تجمع بين سرد السيرة الذاتية وتقنية الرسوم المتحركة الآسرة.
على الرغم من كونه صاحب رؤية بارزة ، إلا أن لقب ماريوس ويلتشينسكي لا يمكن التعرف عليه إلا في بولندا ، بسبب موضوعات فيلمه المحكم والدبلجة البولندية ، التي تتكون من أشهر الفنانين والشخصيات الثقافية ، بما في ذلك الفائز بجائزة الأوسكار الراحل والمخرج اندرزيج وجدة، و كريستينا جاندا، واحدة من أشهر الممثلات البولنديات في كل العصور. على الرغم من الاعتراف بالفيلم في بولندا ، فقد تم توزيعه من قبل استوديو غير معروف نسبيًا ، Bombonierka (أخذ اسمه من صندوق هدايا ورقي مليء بالشوكولاتة). لم يكن الفيلم مدبلجًا باللغة الإنجليزية في المقام الأول ، لذلك لا يمكن الحديث عن التوزيع العالمي. ومع ذلك ، ليس عليك أن تكون بولنديًا حتى تنغمس تمامًا في قوة الفيلم التحولية والعدمية. الاكثر اهمية، اقتلها واترك هذه المدينة هي رسوم متحركة مدمرة ، تجمع بين الشكل والأنواع (من الرعب إلى الدراما والرومانسية) ، وتبدو على أنها طريقة ويلكزينسكي لإراحة شبح قديم من ماضيه. لجعله أكثر إثارة للاهتمام ، اختار Wilczyński لودز ، مسقط رأسه ، كإعداد للفيلم. هنا ، من خلال غروره المتغيرة ، يسعى المخرج أخيرًا إلى القضاء على يأسه (كما يوحي العنوان بشكل مثير للذكريات).
ما هو موضوع “اقتلها واترك هذه المدينة”؟
اقتلها واترك هذه المدينة يشعر فقط بأنه بلا حبكة ومعقد في البداية بينما يقدم ويلتشينسكي شخصياته. يركز الفيلم على حبكتين فرعيتين تم عرضهما بالتناوب ، وإدراك هذا الفارق الدقيق يساعد المشاهد بالتأكيد في فهمه. في الحبكة الفرعية الأولى ، نشاهد عالم الجمهورية الشعبية البولندية (الاسم الرسمي لبولندا خلال حقبة الشيوعية) من خلال عيون صبي يبلغ من العمر 8 سنوات ، جانيك (ماجا Ostaszewska). يستخدم Wilczyński عن عمد منظور النشأة ليس فقط للتصالح مع طفولته المتناقضة ولكن أيضًا لتصوير مدى قسوة النظام الشيوعي تجاه المواطنين البولنديين. يمكن أن يطلق على الرواية الثانية “خيط ماريوس” الذي يبدأ بالصمت والظلام. خلال المقدمة ، نرى رجلاً بالغًا ، بقصبة صغيرة بالكاد ، يدخن سيجارًا ، يتأمل حياته من خلال تذكر ذكريات غير سارة. اسمه ماريوس (غرور ويلتشينسكي) ، وهو يحاول إعادة بناء حياته السابقة بعد وفاة والديه. مع تقدم القصة ، نشاهده يتذكر اجتماعاته مع والدته المحتضرة ويتحدث (في رأسه) إلى أصنامه السابقة (مثل الوجدة المذكورة أعلاه). في فيلم Wilczyński ، أصبح Mariusz تجسيدًا للأحلام والرغبات المحطمة. من خلال هذه المحادثات ، يتوق إلى فهم ما إذا كان لحياته أي غرض ذي معنى.
اقتلها واترك هذه المدينة يزيل طبقات الخوف والقلق المختلفة للمخرج. قضى Wilczyński ما يقرب من 14 عامًا في أعماله الرائعة ، والتي تضمنت العديد من الرسومات السريالية التي كان عليه تحريكها. إذا لم يكن ذلك كافيًا ، فقد ساهم أكثر من 50 ممثلاً في هذا المشروع ، توفي عدد قليل منهم خلال مسعى Wilczyński اللامتناهي تقريبًا. أثرت وفاة والدته بشكل كبير على موضوعها الرئيسي ، بحيث يمكن للمرء أن يقرأ اقتلها واترك هذه المدينة كتجربة فيلم ذاتي العلاج ، لأنها تصوير لحزن ويلتشينسكي الهائل الذي لا يمكن تصوره. بينما كان يكتسح الحزن ، مكّن الفيلم ويلكزينسكي من توديعه للمرة الأخيرة.
هذا هو السبب في أن معظم الفيلم يتضمن صورًا لأصدقاء وأقارب ويلتشينسكي. على الرغم من أنهم ماتوا جميعًا منذ بعض الوقت ، إلا أنهم ما زالوا يعيشون في خيال المؤلف. تتعزز النغمة القاتمة للرسوم المتحركة من خلال حقيقة أن الموسيقى من تأليف تاديوش ناليبا، موسيقي شهير وأفضل صديق للمخرج ، الذي توفي للأسف قبل 13 عامًا من العرض الأول للرسوم المتحركة. تلعب الموسيقى التصويرية لـ Nalepa دورًا كبيرًا في الفيلم ، حيث إنها تضبط المزاج الغريب وتتوافق مع الموضوعات الأكثر أهمية. لا عجب أنه في المقابلة مع Przekrój ، اتصل Wilczyński رسومه المتحركة (المترجمة من البولندية) “خريطة الشوق لكل هؤلاء الأشخاص” الذين كانوا يعنيون له شيئًا حقًا.
ما الذي يجعل “اقتلها واترك هذه المدينة” فعالة جدًا؟
على الرغم من الاعتماد الشديد على تركيبة السرد المرقعة ، فإن المخرج يتنقل بسهولة بين مواضيع مختلفة ، لذا فإن القصة تخلق انقسامًا متماسكًا من منظورين ؛ الطفل والكبار. بعبارة أخرى ، نشعر برغبة في قراءة روايتين قصيرتين في نفس الكون ، يتم تقديمهما بشكل متقطع ، بفضل الرسوم المتحركة الأصلية ، أهم ما يميز الفيلم.
ما يجعل أسلوب Wilczyński ذا قيمة هو هالة السريالية التي تذكرنا به ديفيد لينش‘س الإحساس الفني أو حتى اللوحات الغامضة المروعة ، مرددًا الدافع المركزي للموت. من خلال الرسوم المتحركة الخاصة به ، يتخيل ويلكزينسكي لودز على أنها تارتاروس ، والتي ، في الأساطير اليونانية ، كانت هاوية عميقة تستخدم كزنزانة لجميع النفوس المعذبة. من خلال هذا الاستعارة ، يقدم ببراعة الطريقة التي يدرك بها مسقط رأسه الذي كان محبوبًا في يوم من الأيام. إنه يرى أنها قفص رمزي يتوقف عن تعزيز جميع الإمكانات البشرية.
في حين أن التأثير النهائي يذكرنا ببعض الملاحظات الشبيهة بالأفلام الوثائقية ، إلا أنها متجذرة بعمق في معتقدات ويلتشينسكي. على ما يبدو ، بالنسبة إلى Wilczyński ، تصبح الرسوم المتحركة ملعبًا لعدد كبير من المراجع الثقافية ، لذلك فهو قادر على دمج العالم الحقيقي مع العناصر الخيالية. هنا ، يذكرنا ركاب الترام في المدينة بالجثث المتعفنة ، حتى لو كانت لا تزال واعية وقادرة على التنفس. يثير على الفور بعض دلالات وليام فولكنرالذي يحتفل به كثيرا بينما أحتضروفيه اقترح العبقري الأدبي فصلاً رواه الأم الميتة ، آدي بوندرين، الذي ، كما يوحي العنوان ، يرقد بلا حراك في نعش. تتكون الرسوم المتحركة ، التي تشير بالكامل إلى أسلوب Wilczyński الفريد والمثير للتفكير ، من تشبيهات مختلفة ، مثل تلك الموجودة مع Addie.
لا يوجد شيء حرفيًا حقًا في حكاية ويلتشينسكي المجازية. لا يهتم المخرج البولندي بأسلوب السرد النموذجي: In اقتلها واترك هذه المدينة، من الصعب الاستدلال على وقت حدوث الإجراء بالضبط. من ناحية ، هناك ذكريات الماضي المرئية ، والتي ربما تشير إلى الطفولة الصعبة للمخرج (قصة جانيك المذكورة سابقًا). من ناحية أخرى ، في النصف الثاني من الفيلم ، يقترح Wilczyński تخيلات تشبه الحلم ، ملمحًا إلى أن تسلسلات Mariusz مرتبطة بتخيلاته. علاوة على ذلك ، فإن المخرج ليس حريصًا على تصنيف فيلمه الأول من خلال أي عدسة زمنية. هناك لحظات تظهر فيها الشخصيات الميتة فجأة وتبدأ في التحدث ، لذلك ، من خلال هذه الرؤية الأصلية ، يقوم Wilczyński بتمزيق الحاجز بين الحياة والموت.
يرسم Wilczyński صورة مؤلمة لشبابه ويوضح كيف أثرت على شخصيته الحالية وحياته الانفرادية (الأمر الذي يجعلنا نفكر على الفور في آري أسترأحدث فيلم روائي طويل ، بو خائف). ليس من المستغرب ، خلال محادثتهما الأخيرة في المستشفى ، أن والدة ويلتشينسكي تخبر ماريوس أنها “بمفردها”. إنه يلخص بشكل مناسب فرضية الفيلم: بالنسبة إلى Wilczyński ، الحياة هي العزلة الأبدية. تقدم الرسوم المتحركة عددًا لا يحصى من الرموز الإيحائية المتعلقة بهذا الخلاف ، ومع ذلك ، تُترك قراءة معانيها الحقيقية للمشاهد. اقتلها واترك هذه المدينة لا ينبغي تفويتها من قبل عشاق الرسوم المتحركة الميتافيزيقية مثل كوكب رائعو أو أي شخص يريد أن يتعلم شيئًا عن الأفلام البولندية.
اكتشاف المزيد من موقع لنكات مسلّم
اشترك للحصول على أحدث التدوينات المرسلة إلى بريدك الإلكتروني.
