يجب أن ترى سلسلة أفلام جان يوستاش بقيادة 4K استعادة الأم والعاهرة | سمات

يقال إن Eustache استمد المحتوى العاطفي للفيلم من حياته الخاصة ، وأعتقد أن هذا هو مفتاح واحد لعظمته: إنه يتمتع بشغف وأصالة على مستوى القناة الهضمية لحساب مباشر ، واحد من قبل فنان ربما شعر أنه بحاجة إلى قم بتجميع كل ما كان عليه أن يقوله في تأليف واحد ضخم. السيرة الذاتية في السينما الفرنسية ، بالطبع ، كانت قد بدأت من قبل فرانسوا تروفو “الضربات 400” ، مما أدى إلى سلسلة مستمرة من أفلام أنطوان دوينيل ، وكلها من بطولة جان بيير لود كأنا تروفو المتغيرة. لكن تلك الأفلام لم تكن كوميدية في الأساس فحسب ، بل ظهرت أيضًا من أوائل الستينيات المزدهرة ، في حين كان فيلم “الأم والعاهرة” ، وهو نتاج فنان قد يُطلق على تفكيره اعترافًا شرعيًا ، أحد أفلامه العديدة عصر التأمل في الظلام ، وانكماش ما بعد مايو ’68.

إن هذا التحقيق المثير في الأعماق الشخصية والثقافية لا يزال يتمتع بجو من النعمة والخفة يدين كثيرًا بأسلوب Eustache. كما هو الحال في كلاسيكيات الموجة الجديدة السابقة – فكر في “المؤنث الذكوري” لجودار و “Vivra Sa Vie” – يجمع التصوير السينمائي المضيء بالأبيض والأسود للمخرج بيير لوم بين اللحظات الشبيهة بالأفلام الوثائقية واللمعان الكلاسيكي ، وربما تكون السمات الأكثر أهمية في مؤلفات يوستاش الأنيقة والمتنوعة في أعمال ماري. شقة ضيقة.

ثم هناك مهارات المخرج مع ممثليه الرئيسيين. يُطلق على الفنانة المخضرمة لافونت ، التي يطلق عليها اسم “وجه الموجة الفرنسية الجديدة” النضج والذكاء لعملها كماري ، وتوازن بشكل جيد بين وعي الشخصية المتألم بأوجه قصور ألكسندر كشريك مع الإحساس بأن الشيخوخة قد تكمن وراء ترددها في التخلي عنه. . كوافد جديد نسبيًا على التمثيل ، يعتبر جرح ليبرون وحذره حجر الزاوية العاطفي للفيلم ، وعملها الهائل في مشهد قبل الأخير يعلن عن عبقريتها في المونولوجات المستمرة. بالنسبة إلى Léaud: من المثير للاهتمام مقارنة عمله هنا بعمله في فيلم Eustache القصير عام 1966 بعنوان “Santa Claus Has Blue Eyes”. في الفيلم السابق ، كان خفيًا ومنضبطًا: ممثل جيد جدًا حتى لو كان مشهورًا بالفعل. على النقيض من ذلك ، في “الأم والعاهرة” ، يبدو لي أنه يلعب دور Léaud-as-icon مثل ألكسندر ؛ إنه فرض فائق صعب ، لكنه يعمل بطريقة ما. (بالقرب من وقت هذا الفيلم ، لعب دور البطولة في اثنين من المعالم السينمائية الأخرى ، “Last Tango in Paris” لبيرتولوتشي “Last Tango in Paris” و “Day for Night” لتروفو.)

في فرنسا ، تشير القراءات التاريخية الدقيقة إلى أن الموجة الجديدة استمرت لفترة وجيزة نسبيًا ، 1957-1963. ولكن من منظور عالمي ، استمرت الموجات من هذه الحركة الأكثر أهمية وتأثيرًا في تاريخ السينما في الانتشار حول العالم طوال الستينيات وما بعدها. بينما يُطلق على فيلم “الأم والعاهرة” بشكل عام فيلم ما بعد الموجة الجديدة ، إلا أنني فكرت فيه منذ فترة طويلة على أنه آخر تحفة فنية للحركة ، وهي عبارة عن تلخيص كبير لجمالها وإنجازاتها غير العادية ، التي قام بها مؤلف ، على أساس من هذا العمل ، يصنف اليوم إلى جانب جودار وتروفو ورومر وغيرهم من العمالقة الذين سبقوه بفارق ضئيل.